“此山・彼岸:知识分子的艺术路径”展览在北京噫吁唏艺术馆启幕
发布时间:2026-07-24 16:58:02 | 来源:中国网 | 作者:文创中国 | 责任编辑:杨俊康
7月19日,由北京噫吁唏艺术馆主办的“此山・彼岸:知识分子的艺术路径”主题展览正式开幕。本次展览集中展出老树画画、岛子两位学者型艺术家的水墨、版画、雕塑作品及珍贵文献资料,搭建起一场围绕当代知识分子精神求索的艺术对话。
本次展览由杜曦云担任策展人,陈晓红出任出品人,李劲松担任展览总监。依托噫吁唏艺术馆兼具传统底蕴与现代质感的空间特质,展览以“迷惘”“安顿”“开悟”“抉择”“抵达”五大篇章铺展空间叙事,打破传统静态展品陈列模式,依托空间动线、视觉层次与展陈节奏引导观众沉浸式观展,完成从外在观看到向内探寻精神内核的完整体验。

开幕式汇聚艺术、文学、哲学、学术、媒体等领域众多业内嘉宾。北京噫吁唏艺术馆执行馆长李劲松、策展人杜曦云、学者敬文东、美术评论家王端廷、艺术家王歌诗(岛子之女)、艺术家老树画画先后登台致辞,围绕展览主旨、两位艺术家的创作脉络与精神联结展开分享交流。
李劲松表示,本次展览是艺术馆围绕“有限与无限”展开的深度艺术实践,也是空间美学与精神叙事融合的二次创作,践行以物质载体承载精神表达、在局限空间中实现思想突破的办展理念。展览融合两位艺术家诗书画印多元创作成果,他以“山在此处,岸在远方,心有山海,步履生光”寄语到场观众,期待大家在艺术交融中获得精神启迪。
策展人杜曦云以师生视角梳理岛子与老树画画近四十载亦师亦友、兼具学术知己与生活挚友的深厚情谊,并将二人长久的精神羁绊作为展览核心叙事底色。本次展览推出多项重磅首展内容:首次集中呈现岛子20余件广受业内好评的雕塑作品,同步展出老树画画大幅黑白水墨精品,以及十余幅国内首次公开展出的木版画,完整呈现两位艺术家多年沉淀的代表性创作。
学者敬文东结合早年阅读岛子文学作品的经历,谈及现场观摩艺术家手稿的真切感触;他认为老树画画作品自带治愈力量,这份治愈力量源自画作里松弛通透的生命境界,倡导放下执念、以开阔包容之心观照世间万物。美术评论家王端廷回顾与岛子三十余年相交历程,借本次展览缅怀已故艺术家岛子,称其留存的绘画、诗歌与文论作品,持续向大众传递着深刻的精神力量。艺术家李天元梳理与岛子相伴走过的艺术发展历程,提出应当重视时代变迁下艺术家内在精神的演进逻辑,挖掘不盲从潮流的深度艺术表达;同时评价老树画画的作品兼具温润底色与内在张力,饱含人文温情与持续不竭的创作热忱。
王歌诗作为岛子之女,代表家属致谢,并解读“此山・彼岸”的核心内涵。她提到,老树画画的创作向内求索,构筑诗意日常栖居之地;岛子则以艺术创作作为精神求索的载体,搭建通往精神理想的桥梁,在作品中持续向外展开对生命、超越性价值的追问。她介绍,岛子晚年创作的“烛光系列”木雕、早年诗稿与手记均在本次展览亮相,承载着艺术家一生关于爱与生命价值的思考。她援引岛子诗作《心声》阐释,生命的终点并非精神的消散,而是奔赴永恒精神理想的跨越,希望父亲如烛火般持久纯粹的艺术精神,能让观众感受艺术带来的安宁与力量。
老树画画追忆与岛子跨越数十年的交往缘起。1983年任教期间,他偶然读到岛子译介的艾伦・金斯伯格长诗《嚎叫》深受触动,自行刻印译本分享给学生,由此结下文字缘分,数年后二人正式相识。数十年来二人持续探讨哲学、艺术史相关议题,在彼此扶持中完成精神共振。老树画画评价岛子是内心纯粹的学人,感慨这份长久相伴的知己之交,是人生难得的珍贵际遇。
老树画画与岛子均具备深厚人文积淀,长期深耕文学、诗歌、艺术评论、艺术教育领域,人到中年后将视觉艺术作为思想表达的核心载体。二人承袭中国传统文人“诗书画印一体”的创作脉络,结合现代文化视野,探索属于当代知识分子的艺术表达路径。
策展人杜曦云阐释展览主题的精神内核。二十世纪以来,中国知识分子始终身处传统与现代、本土与全球、现实与超越的多重思想碰撞之中。“此山”与“彼岸”并非二元对立的空间概念,而是互为映照的两种精神维度——“此山”指代现实生活、自然诗意与生命安顿;“彼岸”代表对终极价值、精神理想与永恒意义的追寻。两位艺术家创作路径各有侧重,却共同回应当代知识分子关照现实、求索精神归宿的时代命题。
从创作脉络来看,老树画画接续传统文人寄情山水的文脉,以诗意画面搭配题跋,在快节奏现代生活中重建人与自然、日常烟火之间的温情联结;岛子依托诗人敏锐的感知力,以书写性线条、象征化图像搭建精神场域,持续探讨苦难、生命超越等深层艺术命题,作品带有鲜明的存在主义与超验艺术特质。一者扎根现世、一者眺望精神远方,二者作品形成“此山”与“彼岸”完整的精神对话。
展览现场,众多观众驻足品读作品,业内嘉宾围绕当代知识分子艺术传统、诗画共生关系、传统文人精神的当代传承等议题开展深度研讨,展厅成为打通文学、哲学、视觉艺术的公共思想交流平台。
展览借用诗人莱昂纳德・科恩名句“万物皆有裂痕,那是光照进来的地方”传递核心立意:在充满变动的当下,本次展览借由两位学者艺术家的创作实践,重新探讨当代知识分子直面现实、安顿自我、探寻生命意义的恒久命题。山立当下,岸向远方,艺术正是连通现实与精神理想的桥梁。
据了解,“此山・彼岸:知识分子的艺术路径”展期将持续至11月19日,面向公众开放观展。





(活动方供图)



