生长中的非遗：喜洲十问

生长中的非遗：喜洲十问

——大理非遗可持续实践与社区发展对话会回顾

在白族文化中，三道茶从来不只是专属的待客礼仪，更是当地人分享生活、交流思想的独特载体。一苦、二甜、三回味，一杯清茶流转之间，人与人的联结悄然建立，本土生活经验代代传递，民族文化文脉绵延不绝。这独具韵味的白族茶文化，也成为“田野中的对话——大理非遗可持续实践与社区发展对话会”的温暖开篇。

（嘉宾在对话会现场品尝白族三道茶）

（对话会开幕式现场）

让非遗，重新回到生活现场

2026年6月19日，由大理市喜洲镇人民政府、大理文化生态保护区保护发展中心（大理州非物质文化遗产保护中心）主办，北京大学文化产业研究院、南京艺术学院文化产业学院联合发起，美遇东方·北京大学非遗传承与创新计划支持的“田野中的对话——大理非遗可持续实践与社区发展对话会”，在大理喜洲古镇顺利举办。

（对话会在蓝续Dali Blue扎染艺术馆举办）

北京大学文化产业研究院院长向勇、南京艺术学院文化产业学院院长王晨以学术发起人身份出席活动。大理州非遗保护中心主任赵向军、喜洲镇人民政府党委委员、宣传委员吴海峰作为主办单位代表参会。本次对话会由大理文化生态保护区保护发展中心（大理州非物质文化遗产保护中心）副主任杜漪主持，汇聚社区营造、设计艺术、科技赋能、地方实践等多领域嘉宾，展开跨界深度交流。

（北京大学文化产业研究院院长向勇教授在对话会现场交流）

本次对话会落地蓝续Dali Blue扎染艺术馆，聚焦两大核心议题展开深度研讨：一是“非遗如何作为主题——活化乡镇空间，联结人与人的关系”，二是“非遗如何作为方法——构建地方认同与应对现代性冲击”。扎根本土的世代居民、深耕地方的外来实践者、旅居赋能的候鸟式创作者、调研走访的学术研究者，多元群体共同构筑起喜洲鲜活立体、充满活力的非遗文化现场，也凝练出一系列关乎非遗可持续发展、值得长期探索的核心命题。

（现场听众提问互动）

空间，如何成为非遗生长的土壤？

本次论坛首个核心议题，聚焦非遗保护的核心转型：从“静态遗产保护”转向“动态生活激活”。当下国内多地非遗保护仍局限于展馆陈列、静态保存的传统模式，而喜洲探索出差异化路径，将非遗从展厅中解放出来，根植于古镇街巷、烟火日常。古宅院落、公共庭院、特色街区共同织就一张开放包容的文化网络，让非遗以可参与、可体验、可驻足的形式，深度融入大众日常生活。

（对话会嘉宾参观匠志集·大理民艺中心）

针对喜洲非遗空间活化实践，南京艺术学院文化产业学院院长王晨提出“文化转译者”概念。他认为，设计师、研究者、文化传播者的核心使命，并非简单改造传统技艺、迎合现代审美，而是深度吃透本土文化内核与底层逻辑，为传统非遗与当代生活搭建有根基、有温度、有生命力的联结桥梁。

（南京艺术学院文化产业学院院长王晨现场交流）

（向勇教授与喜林苑创始人林登深度交流）

匠志集·大理民艺中心主理人田飞，长期深耕大理本土民艺田野，通过田野调查、口述史整理、主题展览落地等多元实践，系统梳理本土手艺人技艺脉络与社区生活肌理，让散落的地方知识被看见、被留存、被重新解读。喜林苑创始人林登结合二十余年在喜洲的深耕实践分享道，文化保护的核心从来不是单一的建筑留存、技艺保存，而是守护非遗背后鲜活的生活方式与完整的文化语境。

非遗，如何把陌生人变成共建者？

北京大学文化产业研究院院长向勇在发言中指出，非遗绝非静止的文化遗产，而是持续迭代、生生不息的生活实践。从单一居民个体到多元社区共同体，非遗始终维系着人与土地、人与社会、人与文化的深层联结，而持续生长、良性循环的人际文化网络，正是喜洲非遗发展最核心的优势。

在喜洲，非遗已然成为凝聚社区共识、弥合人群差异的重要纽带。一场温情的白族三道茶仪式、一次邻里协作的扎染创作、一段代代相传的匠人故事，这些细碎的文化触点，持续在不同身份、不同背景、不同圈层的人群之间，编织出一张柔性且坚韧的文化认同网络。

（对话会现场嘉宾交流研讨）

云南民族大学社会学院院长赵静结合“非遗+社工”创新实践提出，非遗保护工作需跳出“重技艺、轻人文”的固有思维，聚焦“人”的核心发展，从单一的技艺传承保护，转向整体的社区共同体培育建设。喜洲苍逸图书馆主理人曾曾、白族扎染技艺州级代表性传承人张翰敏、白族扎染技艺市级代表性传承人张斌，均在长期一线实践中印证了这一网络的强大力量。这种无边界、柔性化的文化联结，悄然构筑起支撑喜洲非遗生态永续发展的核心力量。

当非遗对话现代性，传统如何自我更新？

围绕“非遗如何作为方法：构建地方认同与应对现代性冲击”议题，论坛进一步聚焦跨学科融合、科技赋能、设计创新等前沿方向，探索非遗的当代更新路径。美遇东方·北京大学非遗传承与创新计划创意总监艾新雅，分享了北大跨学科非遗研究平台的探索成果。项目整合美学、哲学、人工智能、合成生物学、数理学科等多元视角，重新解读、活化、传播传统非遗蕴含的古老智慧。

她表示，传统技艺中沉淀的经验智慧、身体记忆与本土认知体系，是现代技术无法复刻、不可替代的核心价值。当下非遗发展亟须厘清核心问题：如何让非遗摆脱旅游场景中的展示式、表面化叙事，真正成为本地社区自我认知、自我表达、自我定义的核心文化工具，守住本土文化的独特性与自主性。

（蓝续Dali Blue扎染艺术馆扎染艺术装置现场）

上海大学上海市公共艺术协同创新中心创新设计项目导师李依蔓、大理大学民族文化研究院副教授谢斐，分别从创新设计、学术研究维度，探讨非遗融入当代公共生活的路径与方法。首融未来控股集团有限公司刘彬、亮风台（大理）信息科技有限公司杨俊，分享了产业赋能、数字技术与非遗创新融合的实践案例与未来可能性。当艺术、设计、科技、社区多方力量协同参与，传统非遗彻底跳出“被动保护”的局限，转化为回应时代需求、赋能地方发展的鲜活创作资源。

非遗传承成效，该如何被衡量？

论坛尾声，与会嘉宾回归非遗发展本质，探讨行业核心命题：非遗保护与传承的成效究竟该如何科学界定、精准衡量？

当前国内非遗评价体系仍以存量指标为核心，主要依托非遗项目数量、专项资金规模、各级传承人数量等量化数据开展考评。但这类标准化、数字化的指标，无法评判一个区域文化生态的真实活力，更无法捕捉非遗在人际联结、社区凝聚、文化创新层面的隐性价值。

向勇在总结发言中强调，非遗评价应跳出“存量思维”，聚焦“生长价值”，重点考量其作为生活方式、知识体系、文化智慧的当代应用价值。非遗保护的终极意义，不在于完整封存传统、固守原貌，而在于立足当下、回应时代，通过持续实践与创新探索，让古老传统文化成为赋能未来发展的创造性资源。

喜洲的非遗实践，为行业提供了全新的评价维度：不问保存了多少，只问激活了什么；不看遗产存量，只看文化生长质量。在真实的市井生活场景中，非遗以非正式、沉浸式的方式完成传承与内化。这种润物无声的日常文化浸润，虽难以量化统计，却是非遗落地生根、代代延续的核心关键。如何为非遗留存自由生长的土壤，避免标准化传承流程束缚文化创新活力，是当前非遗保护领域亟待正视与破解的难题。

（对话会嘉宾、听众在喜洲有风大树广场合影）

（对话会全体人员合影留念）

从田野出发，追问非遗生长的未来

（田野中的对话展览现场）

这场扎根喜洲田野的深度对话，没有给出固化的标准答案，却凝练出一组贯穿非遗保护、传承、创新、发展的核心问题——“喜洲十问”，成为本次对话会最具价值的思想成果，也为国内乡镇非遗可持续发展提供了持续探索的思考方向。

一、当非遗不再只是技艺，而是一种关于生活方式的美学主张，它如何在当代重新确立自己的价值？

二、地方知识如何被积累、被保存，并持续回流到它生长的社区之中？

三、传统空间如何从物理遗存，转化为非遗持续发生的文化现场？

四、当外来者与本地者共处同一个文化现场，张力本身能否成为非遗生长的动力？

五、非遗如何在非正式的日常接触中，缝合一个社区的内部共识？

六、当学者、手艺人、设计师与社区营造者坐进同一个空间，非遗如何成为跨界对话的公共语言？

七、当传承意味着回应时代，非遗实践者如何同时坚守根源与开创当代表达？

八、当古镇面临旅游化压力，非遗如何帮助本地人守住对自身文化的叙述权？

九、非遗的知识如何在日常的浸泡与相遇中传递，而不仅是在正式的传承制度中流动？

十、非遗工作的成效，如何从“留存了多少”转向“生长出了什么”？

从有风大树广场到蓝续Dali Blue扎染艺术馆，从一杯意蕴悠长的三道茶到一整天的跨界研讨，本次对话会的价值，不在于固化一套标准化的非遗发展模式，而在于沉淀一种持续思考、不断探索、勇于革新的非遗发展态度。

当非遗真正回归生活、扎根日常，它便不再是需要被动保护的静态遗产，而是联结人与人间温情、维系人与土地羁绊、凝聚社区发展力量的核心文化动能。喜洲的非遗实践，从未打造一成不变的文化标本，而是持续迭代、不断生长、面向未来的鲜活非遗实践样本。