归心：地域美术文脉的传承与建构

文脉是在一定的地理空间和历史范畴内形成的文化系统，体现着一个区域或民族文化创造的成果。吉林艺术学院近年来致力于吉林美术文脉的梳理和研究，特别关注当代吉林籍艺术家的创作与成就，为吉林美术文脉的丰富和完善做了大量工作。中央美术学院金日龙教授作为吉林延边走出去的朝鲜族画家，在中国抽象绘画领域影响力卓著，是我们始终关注并积极推介的对象。

吉林省自古多民族交融，朝鲜族地区的美术创作是吉林美术乃至东北美术中一个重要体系。早在1955年的第二届全国美展中，延边朝鲜族油画家石熙满先生的《老年读报组》入选，代表了吉林省油画当时的创作水平和面貌。作为延边杰出油画家石熙满和任川两位先生的学生，金日龙教授在延吉时期，一方面继承了中国油画现实主义的创作方法，另一方面承续着细微体察、观照朝鲜族日常生活的创作倾向，于1981年创作了油画《奶奶》，在1982年获得第一届全国少数民族美术作品展金奖，使吉林省多民族聚合的地域性特征得以展现，成为改革开放后吉林省美术发展史中的标志性事件，并在1985年受到吉林省嘉奖。获奖后金日龙教授先后在中央美术学院和韩国知名艺术院校接受系统的专业训练，留学十载后归国任教于中央美术学院。这期间金日龙教授的创作有着阶段性的发展，逐渐由具象转向抽象，并由早期的热抽象转向冷抽象，这一系列的转变折射出他日益深刻的哲性思辨。这种思辨是具有国际视野的，超越了朝鲜族艺术家的民族属性，也超越了地域和国界，以“大道至简”的理性图式与“静水流深”的丰沛内涵，对全球化时代人类社会共同的文化品质和精神价值进行审思与呈现。创作维度的不断提升、拓展，使金日龙教授成为中国抽象艺术领域具有引领性和示范性的代表艺术家。

《奶奶》（中国美术馆藏）96×106cm  1981年 

吉林艺术学院力邀金日龙教授回到故乡举办“归心——金日龙作品展”，期待通过展览，以个案折射时代变迁和文化探索，全面展示改革开放以来吉林籍美术家起步、成长与成熟的艺术发展之路。金日龙教授非常重视这场展览，亲自多方沟通、联系，促成中国美术馆、中央美术学院美术馆和油画系等机构和单位对展览的鼎力相助，更得到了中国美协范迪安主席和央美殷双喜教授无私的学术支持。展览中作品的时间跨度长达四十余年，其中既有首次回吉林展出的早期经典之作《奶奶》《晚秋》等，也有不同创作阶段的代表性作品，使本次展览既是一次金日龙教授对家乡饱含深情的丰厚回馈、一场心有归途的至美之旅，也是吉林艺术学院积极传播吉林名家经典、服务地方文化建设的应时之举。

文艺的民族特性体现了一个民族的文化辨识度。相信通过本次展览能够持续深化、补充地域美术文脉的传承与建构工作，不断总结民族美术创作的经验和成果，推动地域美术多元发展，以高水准、高品质的创作与展演，为中国美术再创时代高峰贡献吉艺力量。

（内容为“归心——金日龙作品展”前言部分，转载有删减）